Mit „The Dark Knight Rises“ findet Christopher Nolans „Batman“-Trilogie ihr Ende und hoffentlich ihren würdigen Abschluss. Heiß erwartet wird der Blockbuster jedenfalls schon seit Langem.
Seit er sich 2005 mit „Batman Begins“ erstmals an den Mythos des dunklen Rächers heranwagte, arbeitete Regisseur Christopher Nolan mit Eifer daran, der Comicfigur ein ganz neues Gesicht zu verpassen. Dies geschah nicht allein durch die Verpflichtung von Christian Bale für die Titelrolle, der dem Helden ein sehr charakteristisches Antlitz verlieh, sondern vor allem durch das Ausloten der tiefsten Abgründe, die in der Seele Batmans zu finden sind. „The Dark Knight“ schrieb dann als Fortsetzung im Jahre 2008 Kinogeschichte, leider nicht zuletzt durch den Fakt, dass der zu früh verstorbene Heath Ledger in der Rolle des Joker die wahrscheinlich eindrucksvollste Performance seiner Karriere hinlegte. Und in diesem Jahr soll mit „The Dark Knight Rises“ die Geschichte ihren Höhepunkt und zugleich ihr Ende finden, denn danach will sich Nolan aus dem Franchise zurückziehen.
„Der Lorax” ist ein Animationsfilm nach einem bei uns eher weniger bekannten Kinderbuch, das Dr. Seuss erstmals 1971 veröffentlichte.
Das Buch ist dabei mehr als nur eine Erzählung für Kinder, sondern ein mitreißendes Plädoyer gegen die Zerstörung unserer Umwelt. Immerhin spielt sie in einer Welt, in der echte Bäume nur noch in Geschichten existieren, doch ein seltsames kleines Wesen verkörpert die Hoffnung darauf, dass eine Kehrtwende auch in der schlimmsten Zerstörung noch möglich ist. Damit nahm sich Dr. Seuss alias Theodor Seuss Geisel, der Zeit seines Lebens fast vier Dutzend Kinderbücher veröffentlichte, eines weltumspannenden Themas an, verpackte es aber in einer einfachen kleinen Geschichte, die nun in Form des 3D-Animationsfilms „Der Lorax” in die Kinos kommt.
Mit „The Amazing Spider-Man” wird die Geschichte von Peter Parker und seinen außergewöhnlichen neuen Fähigkeiten noch einmal komplett von vorne aufgerollt.
Damit ist „The Amazing Spider-Man“ jedoch nicht einfach nur ein Reboot der bereits existenten „Spider-Man“-Trilogie mit Toby Maguire in der Titelrolle, sondern eher eine Neuverfilmung der Comic-Vorlagen, denn Vieles an der Geschichte ist tatsächlich neu und wurde bislang so noch nicht auf der großen Leinwand erzählt. Dabei versucht sich dieses Mal Andrew Garfield („The Social Network“) in der Rolle des wendigen Superhelden, Mary Jane dagegen wurde als weibliche Hauptfigur durch Gwen Stacy gespielt von Emma Stone („The Help“) ersetzt. Und welche Geschichte kommt dabei heraus? Sehen wir es uns an.
In „Noch tausend Worte“ spielt Eddie Murphy einen Mann, dessen Leben eine ganz und gar unvorhersehbare Wendung nimm. Überraschend ist dabei auch, dass es der Film endlich in die Kinos schafft.
Denn Brian Robbins’ Komödie wurde bereits 2008 abgedreht, doch an ihren Erfolg glaubte anscheinend Niemand so richtig, sodass ein Kinostart in immer weitere Ferne zu rücken schien. Auch Hauptdarsteller Eddie Murphy musste zuletzt häufiger das Scheitern seiner Filmprojekte an den Kinokassen miterleben, einen wirklichen Hit landete der Schauspieler zuletzt nur hinter der Kamera als Synchronsprecher des ewig quasselnden Esels in „Shrek“. Doch mit „Noch tausend Worte“ soll nun das Comeback ins Komödienfach gelingen, obwohl Eddie Murphy hier nicht auf seine größte Stärke setzen kann. Denn sein schnelles Mundwerk wird ihm in seiner Rolle zum Verhängnis und muss daher auf Eis gelegt werden.
„Ice Age 4 – Voll verschoben“ ist der neueste Streich aus den Blue Sky Studios, die schon mit den ersten drei Teilen der beliebten Animations-Reihe zu begeistern wussten.
Dabei waren „Ice Age 1-3“ alles andere als typische Kinderfilme, sondern entpuppten sich schnell als familientaugliches Popcornkino, das auch für Erwachsene einen Heidenspaß bedeutet. „Ice Age 4 – Voll verschoben“ wird da wohl kaum eine Ausnahme bilden, immerhin ist „die krasseste Herde“, die man jemals im Kino gesehen hat, auch hier wieder vollständig versammelt. Hinter der Kamera gibt es allerdings ein paar Neuerungen, denn erstmals sitzt Carlos Saldanha nicht mehr im Regiestuhl und in der Riege der Drehbuchautoren gab es dafür einmal mehr einen Neuzugang.
„Chernobyl Diaries“ ist ein Horrorfilm nach einem Drehbuch von Oren Peli, der zuletzt als Autor und Regisseur von „Paranormal Activity“ für Aufsehen sorgte. Ob dieser Streich jedoch ähnlich begeistern kann, bleibt abzuwarten.
Denn „Chernobyl Diaries“ nimmt sich zwar ein ungewöhnliches Setting und gibt seiner Geschichte einen realen Hintergrund, welcher eine unangenehm wahre Dimension des Grauens in den Film hineinbringt; Doch die Handlung selbst scheint auf altbekannten Pfaden zu wandeln und bedient wohl so manches notwendige Klischee, wenn man dem trauen darf, was bisher im Trailer zu entdecken ist. Aber wer weiß, vielleicht wird man im Kino ja doch einmal wieder überrascht und erlebt einen Thriller, der tatsächlich etwas Neues zu bieten hat.
„Rock of Ages“ ist die Film-Adaption eines gleichnamigen Musicals, das erstmals 2006 aufgeführt wurde. Auf deutsche Bühnen hat es die Produktion bisher nicht geschafft, der Film kommt aber im Juni in unsere Kinos.
Mit einer Geschichte, die so gestrickt wurde, um so viele 80er-Jahre-Rocksongs wie möglich innerhalb der Laufzeit unterzubringen, ist „Rock of Ages“ vor allem etwas für Liebhaber eben genau dieser Musik-Ära. Die Kinoversion ruft nun aber auch noch Fans von Film-Musicals auf den Plan und lockt zudem mit einer Vielzahl bekannter Namen, die sich hier gegenseitig den großen Auftritt streitig machen wollen: Von Tom Cruise über Catherine Zeta-Jones bis hin zu Malin Akermann und Mary J. Blidge könnte die Cast-Liste kaum vielfältiger sein, und vielleicht bringt das dem Musikfilm den entscheidenden Vorteil gegenüber der Bühnenvorlage.
„Leb wohl, meine Königin!“ erzählt die von letzten Tagen der Französischen Revolution und wählt dafür die Perspektive der Bediensteten im königlichen Palast von Versailles.
Das französisch-spanische Drama eröffnete in diesem Jahr die Berlinale und sorgte hier für ersten Gesprächsstoff – und zwar nicht immer zum Besten. Diane Krueger, die in „Leb wohl, meine Königin!“ in die Rolle der berühmt berüchtigten Marie Antoinette schlüpft, erhielt zwar einiges Lob, musste sich von mancher Stelle aber auch anhören, dass man ihr die Monarchin nicht abnehmen könne. Und auch der Film als Ganzes wurde das ein oder andere Mal mit Adjektiven wie „langatmig“ und „uninspiriert“ beschrieben, doch zumindest Freunde von ruhigen Historien-Dramen dürften trotzdem auf ihre Kosten kommen.
„Marley“ ist, wie der Titel unschwer erkennen lässt, ein Film über die Musik-Legende Bob Marley, dessen musikalisches Erbe auch drei Jahrzehnte nach seinem Tod noch nachhallt.
Kevin MacDonald hat es sich hier als Regisseur zur Aufgabe gemacht, dem 1981 verstorbenen Bob Marley ein filmisches Denkmal zu setzen und sein Leben und Wirken noch einmal Revue passieren zu lassen. Der wahrscheinliche berühmteste Reggae-Musiker aller Zeiten schuf mit einigen seiner Songs zeitlose Klassiker, die selbst Jenen ein Begriff sind, die mit dieser Musikrichtung nur wenig anzufangen wissen. Wer also sein Wissen etwas auffrischen und mehr über „Marley“ erfahren möchte, sollte sich diese Dokumentation nicht entgehen lassen.
„Bel Ami“ ist die neuerliche Verfilmung des gleichnamigen Romans von Guy de Maupassant, in der Robert Pattinson in die Rolle des Verführers und gesellschaftlichen Aufsteigers schlüpft.
Der französische Schriftsteller veröffentlichte seine Erzählung „Bel Ami“ erstmals 1885,und heute zählt sie zu seinen bekanntesten Werken. Der Geschichte über einen jungen Mann aus dem Kleinbürgertum, der es mit viel Charme, Verführungskunst und rücksichtslosem Ergeiz zu gesellschaftlichem Aufstieg bringt, werden viele autobiographische Züge nachgesagt, sodass die Verfilmung nicht nur zu einer Roman-Adaption, sondern in gewisser Hinsicht auch zu einer Schriftsteller-Biographie wird, in welcher sich nun „Twilight“-Star Robert Pattinson in einer ganz neuen Welt behaupten muss.